The Great Learning - a sonic journey exploring minimalist drones and textural collage.

The Great Learning -  a sonic journey exploring minimalist drones and textural collage.

ดนตรีทดลอง (Experimental Music) เป็นโลกที่กว้างใหญ่และเต็มไปด้วยการค้นพบที่น่าตื่นเต้น สำหรับผู้ฟังที่ชื่นชอบในการผจญภัยทางเสียง “The Great Learning” ของนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน La Monte Young อาจเป็นประตูสู่จักรวาลของดนตรีที่แตกต่างจากทุกสิ่งที่คุณเคยได้ยินมาก่อน

La Monte Young เป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญของดนตรีทดลอง เขาเกิดเมื่อปี 1935 และมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับ drone (เสียงยาวที่คงที่) และ musique concrète (ดนตรีที่สร้างขึ้นจากเสียงบันทึกจริง) Young มุ่งเน้นไปที่การสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างเสียงและเวลาโดยใช้โทนเสียงที่ยืดยาวและเปลี่ยนแปลงช้าๆ

“The Great Learning” ซึ่งแต่งขึ้นในปี 1987 เป็นผลงานชิ้นเอกของ Young ที่แสดงถึงแนวคิดดนตรีของเขาอย่างเต็มที่ ผลงานนี้เป็นการเรียบเรียงสำหรับเครื่องดนตรีขนาดใหญ่ รวมถึงไวโอลิน วีโอล่า เชลโล โอเปรา ไวโอลิน และออร์แกน

ตัวเลข “60” เป็นหัวใจสำคัญของ “The Great Learning” Young กำหนดให้ดนตรีมีความยาว 60 นาที (โดยประมาณ) และใช้มาตราส่วนการปรับแต่งที่เรียกว่า “Just intonation” ซึ่งเป็นระบบการปรับแต่งที่สร้างขึ้นบนอัตราส่วนทางคณิตศาสตร์ที่บริสุทธิ์

เสียงใน “The Great Learning” ไม่ใช่เมโลดีที่คุ้นเคย แต่เป็น drone (เสียงยาว) ที่ลุกไหม้และสั่นไหวไปตามกัน เสียงของเครื่องดนตรีต่าง ๆ ผสมผสานเข้าด้วยกันอย่างช้า ๆ เพื่อสร้างความรู้สึกของความลึกซึ้ง และการเคลื่อนไหวที่เกือบจะเป็นสภาวะนิรันดร์

Young เชื่อว่า “The Great Learning” เป็นประสบการณ์ที่ต้องได้รับในขณะที่จิตใจสงบนิ่ง ดนตรีมีจุดมุ่งหมายเพื่อนำผู้ฟังไปสู่สถานะของสมาธิและการตระหนักรู้

การสำรวจ “The Great Learning” : โครงสร้าง, บทบาท และความคิด

  • Drone (เสียงยาว) เป็นแกนกลาง: “The Great Learning” สร้างขึ้นบนพื้นฐานของ drone ที่ยืดยาว ซึ่งเป็นโทนเสียงที่คงตัวและไม่เปลี่ยนแปลง เสียงเหล่านี้ให้ความรู้สึกเหมือนกับพื้นหลังที่กว้างใหญ่

  • การเปลี่ยนแปลงอย่างช้าๆ: Young ใช้การเปลี่ยนแปลงอย่างช้าๆ และระมัดระวังในเสียง เพื่อสร้างความรู้สึกของการเคลื่อนไหวและพัฒนาอย่างลึกล้ำ

  • Just intonation (การปรับแต่งที่บริสุทธิ์):

Young ใช้ Just intonation ซึ่งเป็นระบบการปรับแต่งที่ใช้ความสัมพันธ์ทางคณิตศาสตร์ของอัตราส่วนระหว่างความถี่ของเสียง โน้ตที่ได้จาก Just intonation จะมีความบริสุทธิ์และมีเสน่ห์มากกว่าโน้ตที่ได้มาจากระบบ Equal temperament (การปรับแต่งเท่ากัน) ซึ่งเป็นระบบที่ใช้กันอย่างแพร่หลายในดนตรีตะวันตกสมัยใหม่

  • บทบาทของเครื่องดนตรี: เครื่องดนตรีใน “The Great Learning” ไม่ใช่แค่เครื่องมือเล่นโน้ต แต่เป็นแหล่งกำเนิดเสียงที่ช่วยสร้างพื้นที่เสียงและความรู้สึก ไวโอลิน วีโอล่า เชลโล และโอเปรา ไวโอลิน จะสร้าง drone ที่สั่นไหว

ประสบการณ์การฟัง “The Great Learning”:

การฟัง “The Great Learning” เป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใคร

  1. การเตรียมตัว: เพื่อให้ได้ประโยชน์สูงสุดจากดนตรีนี้ ควรหาสถานที่ที่เงียบสงบ และปราศจากสิ่งรบกวน
  2. สมาธิ: ควรตั้งใจฟังเสียงอย่างเต็มที่ โดยปล่อยให้จิตใจว่างจากความคิดและความกังวล
  3. การเปิดรับ: อย่าคาดหวังเมโลดีหรือจังหวะที่คุ้นเคย “The Great Learning” เป็นดนตรีที่ต้องการการเปิดรับ และการยอมรับว่าเสียงสามารถสร้างประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครได้

La Monte Young: บิดาของ Drone Music

La Monte Young เป็นนักแต่งเพลงและศิลปินผู้มีอิทธิพลอย่างมากในวงการดนตรีทดลอง เขาเกิดเมื่อปี 1935 ในเมืองลอสแอนเจลิส รัฐแคลิฟอร์เนีย

Young เริ่มต้นอาชีพการเป็นนักดนตรีด้วยการเล่นเปียโนและไวโอลิน และต่อมาได้สนใจแนวคิดดนตรีใหม่ๆ เช่น drone, minimalism และ musique concrète.

ผลงานของ Young มักจะท้าทายขนบธรรมเนียมของดนตรีตะวันตกแบบดั้งเดิม และมุ่งเน้นไปที่การสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างเสียงและเวลา

Young มีความคิดสร้างสรรค์และวิสัยทัศน์อย่างกว้างไกล เขาได้ทดลองกับเทคโนโลยีดนตรีใหม่ๆ เช่น แอมพลิไฟเออร์ และเครื่องบันทึกเสียง เพื่อขยายขอบเขตของสิ่งที่เป็นไปได้ในดนตรี

นอกจากการแต่งเพลงแล้ว Young ยังเป็นผู้สอนและศิลปิน installation

Young ได้รับรางวัลและเกียรติยศมากมายตลอดอาชีพของเขา รวมถึงรางวัล MacArthur Fellowship (Genius Grant)

“The Great Learning” เป็นเพียงตัวอย่างเดียวเท่านั้นของผลงานที่ยิ่งใหญ่ของ La Monte Young ซึ่งยังคงมีอิทธิพลต่อนักแต่งเพลงและผู้ฟังทั่วโลก